El presidente de la Diputación de Sevilla, Javier Fernández, ha asistido en la mañana de hoy a la presentación oficial de la temporada 2026-2027 del Teatro de la Maestranza, celebrada en la Sala Manuel García. El acto ha estado presidido por la consejera de Cultura y Deporte de la Junta de Andalucía, Patricia del Pozo, en calidad de presidenta del Consejo Rector , y ha contado con la participación de Paz Santa Cecilia Aristu, directora general del INAEM; Juan Bueno, delegado de Hacienda del Ayuntamiento de Sevilla; y Javier Menéndez, director general del Teatro.

 

Durante el encuentro, las autoridades han coincidido en señalar la relevancia de este espacio escénico de primer nivel como el auténtico corazón cultural de Sevilla y de todo el sur de España. Javier Fernández ha ratificado “el firme compromiso de la Diputación con el sostenimiento y proyección del espacio, felicitando expresamente a todos los agentes implicados en el diseño de una programación excelente”. Ha añadido, “para nosotros es una enorme satisfacción, porque estamos cumpliendo 35 años del teatro este 2026 y toca felicitar a todo el equipo directivo y técnico que trabaja en este teatro haciendo posible que se convierta en esa referencia cultural en Sevilla, Andalucía y España; también hay que hacer extensible esta enhorabuena a su director por valorar una programación de primer nivel”.

 

Una andadura, la del Teatro de la Maestranza, en la que la Diputación de Sevilla fue promotora indispensable. Ha recordado el presidente que “la institución que represento no solo participa como un propietario más de este edificio, sino que en su día tuvimos mucho que ver en la construcción y en la participación de lo que hoy significa el gran corazón cultural de la capital de Sevilla, por ende, también de la provincia”. Hay que valorar que el 35% del público que disfruta del Maestranza viene de los pueblos de la provincia, “demostrando el arraigo y la fidelidad de los sevillanos por este templo cultural”, ha indicado.

 

Bajo el lema Amor en vivo, la temporada 2026-2027 se configura como un hilo invisible que conecta la emoción del espectador con las tablas a través de un abanico espectacular de disciplinas. “Una ciudad como Sevilla y toda su provincia tiene que tener una oferta cultural a la altura”, ha aseverado Fernández. Además de que se complemente una oferta muy creativa donde participen entidades, compañías y profesionales de un talento increíble, que es lo que atrae, en definitiva, al público, “hay que tener los espacios adecuados para que eso se convierta en una realidad, que es lo que ocurre con el Maestranza”, ha dicho el presidente. También ha tenido palabras para defender que “la política cultural no es un gasto sino una gran inversión y, por tanto, el desarrollo de la cultura lleva implícito el desarrollo del pensamiento crítico y del pensamiento propio de la ciudadanía”.

 

En el contexto de la presentación de la nueva programación del Teatro de la Maestranza, Javier Fernández ha adelanto que “desde la Diputación demostramos ese compromiso con el ejemplo y como complemento a nuestra aportación al Maestranza, hemos puesto en marcha la construcción de seis teatros en la provincia de Sevilla”. Con ello, “se pretende conseguir llevar a cada rincón y a cada municipio de esta provincia una programación de nivel”. No se puede entender Sevilla sin la cultura y la cohesión de la provincia depende, también, de una adecuada cohesión cultural. “Esa es nuestra labor, la de coser Sevilla dentro de esa uniformidad, accesibilidad y dotación de espacios escénicos adecuados a las necesidades del territorio”, ha remachado Fernández.

 

 

Lírica y ópera: grandes regresos, estrenos absolutos y el orgullo del talento sevillano

 

La gran columna vertebral del Maestranza ofrecerá doce propuestas de altísimo nivel, inaugurándose oficialmente el 2 de septiembre de 2026 con una espectacular Gala Wagner a cargo de la prestigiosa Orquesta del Festival de Bayreuth.

 

Esta modalidad destaca este año por recuperar títulos históricos y presentar proyectos largamente esperados. Entre los grandes acontecimientos líricos sobresale el regreso de Roméo et Juliette (de Gounod), que vuelve a las tablas del Maestranza tras veinte años sin representarse, con funciones programadas para finales de octubre de 2026. Asimismo, la emotiva La bohème de Puccini regresa por todo lo alto tras una década de ausencia, con un despliegue de funciones en el mes de diciembre que incluirá un preestreno especial para menores de 30 años el día 2.

 

El talento de la tierra se reivindica con fuerza a través de dos hitos contemporáneos: el estreno en Sevilla de La clausura del amor, de la compositora Reyes Oteo (26 y 27 de febrero de 2027), y el esperadísimo estreno de la nueva ópera Bodas de sangre (6 y 8 de mayo de 2027), firmada por el compositor palaciego Manuel Busto. Esta última cita contará además con la voz de la soprano de Los Palacios, Aurora Galán, y la participación de la Escolanía de Los Palacios, sumándose a la presencia de otros destacados cantantes sevillanos de la temporada como Leonor Bonilla y Amando Martín.

 

El broche de oro final a este bloque lo pondrá la inmortal ópera Rigoletto de Giuseppe Verdi, cuyas funciones se extenderán desde finales de junio hasta su clausura definitiva el 3 de julio de 2027. La propuesta lírica se completará con citas de gran nivel como el XXII Certamen de Nuevas Voces Ciudad de Sevilla, la Gala Lírica con Anna Netrebko, la producción barroca L’Orfeo de Monteverdi, una vibrante Gala de Zarzuela con Ainhoa Arteta y José Bros, la célebre obra Luisa Fernanda y un recital lírico de Ermonela Jaho.

 

 

Danza: desde el ballet clásico a la vanguardia contemporánea

 

El Maestranza recibirá siete propuestas internacionales y nacionales de primer orden en un formato dinámico. La danza arrancará en noviembre de 2026 con el prestigioso Béjart Ballet Lausanne y su espectáculo De Béjart a Béjart, seguido en navidades por la original propuesta Duck Pond de la compañía Circa. El año 2027 se iniciará con la excelencia del Ballet Nacional de Ucrania interpretando La bayadère, para continuar con las producciones de Les Ballets Espagnols de La Argentina, el Malandain Ballet Biarritz con Las cuatro estaciones en febrero, y el toque de humor de Les Ballets Trockadero de Monte Carlo en abril. El ciclo se cerrará de forma magistral los días 21 y 22 de mayo de 2027 con la esperada producción Afanador a cargo del Ballet Nacional de España.

 

 

Gran selección: excelencia en orquestas y pianistas de prestigio mundial

 

El sinfonismo y los grandes solistas internacionales se darán cita en doce propuestas imprescindibles repartidas a lo largo de la temporada. El público podrá disfrutar de citas magistrales como el Réquiem de Mozart con la Camerata Salzburg a principios de noviembre de 2026, el piano del virtuoso Javier Perianes, o el tradicional El Mesías de Händel con la Orquesta Barroca de Sevilla antes de Navidad.

 

Ya en 2027, el escenario vibrará con la Orchestra Filarmonica della Scala bajo la batuta de Riccardo Chailly el 20 de enero, el piano de la aclamada Yuja Wang el 5 de febrero, y la prestigiosa Royal Concertgebouw Orchestra dirigida por Klaus Mäkelä el 13 de febrero. La primavera recibirá al legendario pianista Grigory Sokolov, la conmemoración de los 300 años de la Pasión según San Mateo de Bach, la Orquesta Joven de Andalucía con el War Requiem, el pianista Bruce Liu y la Orquestra de la Comunitat Valenciana bajo la dirección de Sir Mark Elder en el mes de mayo.

 

 

Conciertos y jóvenes audiencias: músicas actuales y el futuro de la cultura

 

Un espacio abierto a la diversidad con ocho propuestas que combinan raíz, fusión y modernidad. En el apartado de músicas actuales, el artista sevillano Manuel Lombo brillará con luz propia el 20 de febrero de 2027 con su espectáculo Piano piano. Compartirá cartel de temporada con grandes referentes como María José Llergo, Kiki Morente & Lagartija Nick reviviendo el mítico Omega, el fado de Carminho, Salvador Sobral, la guitarra flamenca de Tomatito en abril, Ute Lemper y el pop histórico de Los Secretos en junio de 2027.

 

Por su parte, el compromiso formativo y familiar se consolida con más de catorce propuestas que incluyen los reconocidos ciclos de la Fundación Barenboim-Said y Juventudes Musicales, junto a espectáculos didácticos para colegios y familias como Soñando el carnaval de los animales; Andersen, el patito feo; La historia de un soldado, y Alicia en el país de las maravillas.

 

Con un total de más de medio centenar de propuestas transversales que abrazan desde la lírica tradicional hasta la vanguardia escénica, la temporada 2026-2027 del Teatro de la Maestranza se consolida como un motor cultural indispensable para Andalucía. La firme alianza con la Diputación de Sevilla no solo salvaguarda el prestigioso legado de un teatro con 35 años de historia, sino que potencia, decididamente, el talento de los creadores de la provincia, marcado este año por grandes regresos tras décadas de ausencia y esperados estrenos líricos, asegurando un acceso democrático y de calidad para que la ciudadanía siga viviendo el arte en directo.